舞剧《翎衣》昨日（2月1日）在北京世纪剧院首演，该剧一个多月前在上海首轮演出8场，一炮而红，随后在苏州、南京和广州演出，在最冷的时候来到北京首演。在没有预热的情况下，三场演出全部售罄，靠的是《翎衣》前期发酵的好口碑。

将军与将士

将军与将士

演出之前的前厅，九成观众都是年轻女孩，她们有序的排队买水、排队领取说明书等物料、最后排整齐的队入场，散场后也是一样的排队在巨幅海报前合影。

观众排队签名

《翎衣》这个剧名听起来有些偏僻，其实“翎衣”指的是羽毛做成的华丽衣服，也是指仙人的法衣，“翎衣”这个词也是从古代神话中就有应用，从剧名到整体舞台呈现都带有“仙侠味儿”，网感呼之欲出。

身披翎衣的将军

舞剧《翎衣》就是由一件“翎衣”作为贯穿整个舞剧的线索，仙鹤为了报救命之恩，找仙师炼制了“翎衣”作为将军的铠甲，将军借助翎衣的力量，获得了战斗的胜利，而仙师后来又利用“翎衣”的力量，想要得到更多的权利而走向不归路。这部剧里“翎衣”的含义与它本身的含义互为镜像，也算是一个隐喻。

仙鹤

将军与将士

制作人李宗儒：做舞剧中的短剧

该剧制作人李宗儒的学历背景是来自北京电影学院，而舞剧是她一直以来的爱好，所以在做这部《翎衣》时，她也给出了一个明确定位——舞剧中的短剧。该剧很多想法都是借鉴了古偶、手游这样的音乐设计和舞蹈编排、叙事逻辑、剧情反转的节奏和视觉冲击的呈现，同时也兼备了短剧所带给观众的“爽感”，甚至谢幕的时候，他们会根据最新流行热歌来排一段舞蹈，昨天用的是“大花轿”，让观众在兴奋欢呼声中离场。《翎衣》也是李宗儒作为制作人完成的第一部舞剧作品，之前她就很喜欢《只此青绿》《牡丹亭》这样国风舞剧，这部《翎衣》也是遵循“新国风”的标准来制作的。“我们是民营剧团，虽然制作上没有那么精良，但还是尽力做出好品质。希望下次再做舞剧，我们会有更高的目标。”在李宗儒看来，《翎衣》还只是一部“入门级”的舞剧，希望这部舞剧能破圈儿，能吸引很多初进剧场的年轻观众，慢慢了解之后喜欢上舞剧。

敦煌舞蹈

《翎衣》总导演朱飞在谈到演出过程中，观众有很多“笑点”时说：“有些笑点确实是我们之前给人物设定的，就是角色很幽默诙谐，让角色贴近观众。而有些笑点其实是剧场自发效果，比如舞蹈演员滚身下台，之前我们在小剧场演出的时候灯光暗场看不到，但在大剧场没办法全黑，观众就会发现这个有趣的细节。能让观众在看演出时觉得有趣，这也是我们舞剧演出的一部分。”

总导演：朱飞

谢幕合影

很多年轻的观众也是被这部《翎衣》新国风风格吸引进剧场，她们形容这部舞剧是“仿佛有一种漫画的热血感，照进现实，呈现眼前”，演员们帅气的造型，扮演将军和士兵所需的力量感和扮演敦煌飞天的柔美感兼具，特别符合年轻女观众的审美。

《翎衣》今年还将在全国很多城市陆续巡演200场。